Patria

Hoy por hoy, siento que mi patria es una y a la vez muchas, siento que mi tierra es única e indisoluble, sin embargo dispar. Mi patria es una lengua, esa que me ha permitido comunicar todo lo comunicable. He aprendido a definir mi patria más por experiencia que por conocimiento geográfico y cívico. He aprendido  que mi patria no es una sola, no es simplemente la tierra en la que he andado, sino las muchas tierras que he podido andar y seguiré andando.


La patria más que un pedazo de territorio como me la enseñaron a ver en la escuela, es un sentimiento. Mi patria es grande, es pequeña.  Es un país en el que nací, es un pequeño poblado donde me crié, es una capital que me albergó, una enorme ciudad que me regaló a puñados amigos, es un café en Santiago, es una tarde en el Mapocho, es un pedacito de tarde mirando el vasto mar del Caribe, es dormir en el V Centenario, o dormir en una residencia universitaria. Patria es una iglesia en la que pedí una noche por regresar a casa, es recorrer las interminables calles universitarias de una universidad centroamericana. Es  estar caminando por la Alameda, por Buenos Aires, por Trujillo, por la bohémica Quilca. Es recorrer provincias cercanas y lejanas en donde resido, aunque sea por esporádicos tiempos. Son los múltiples seres que he conocido, y que también he perdido, camaradas con los que he compartido.


Patria, es tierra, pero también mar, es hombres y mujeres unidas por un solo sentimiento o tal vez por un sólo destino. Son sus gentes, y sus miles de talentosos jóvenes. Patria, es un nombre singular en su acepción sustantiva, sin embargo plural en su acepción de colectiva pertenencia. Patria es morada. Patria es Todo. Patria es concepto abstracto, pero verdadero suelo.  Patria es continente sin fronteras. Es caminar orillas de mares anchas e interminables y subir cerros resecos, es aspirar  de madrugada libres vientos. Es recorrer las hospitalarias calles de Breña y pararse de pronto a pensar en el otro día. Patria es el cuarto donde vivo y el enorme hotel que fuera de mi tierra me ha acogido.


Patria es estar dispuesto a defender lo suyo, y a ser embajador sin realmente ser nombrado. Patria es bailar tanto una cueca como marinera. Patria más que país, es un suelo donde comprendí un día que vivían miles de hombres blancos, morenos y negros. Patria es cantar un mismo himno, un himno de paz.


Patria es un bello verso en las lágrimas de un poeta nacionalista, como también un severo manifiesto en una manifestación social de la Plaza Baquedano. Patria es un libro abierto. Patria es más que un confín delimitado. Patria es llevar una ciudadanía afuera mediante un pasaporte, pero más que eso mediante la fisionomía física y el acento expresivo. Patria es aprendizaje y recuerdos. Es comer alegremente una deliciosa sopaipilla en la Av Vicuña Mackenna y sorber tibiamente un café con un amigo peruano afuera.


Patria es un abrazo sentido de un extranjero -que sin darte cuenta- una tarde de primavera lo sentiste como hermano y amigo. Patria es reír y trabajar, tanto afuera como adentro de tu círculo circunscrito. Patria es lo que vive toda mujer y hombre. Patria es mirar de frente y reconocer la acción buena de un amigo. Patria es mirar y quedar impresionado. Patria es lugar. Patria es estar aquí, y estar allá mismo. Patria es mucho más y algo de ello.

Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

El origen de una generación

"Nunca entendí ni entenderé que está bien que me digan a mí lo que se debe hacer, si quien me lo dijo siempre o quien me lo dice hoy, nunca hizo ni hace nada bien. Ha sido y sigue siendo aún paradójico, y contradictorio muchas veces." 

El origen de una generación

No se trata de atacar al Sistema, ni de llevar sentimientos destructivos y anárquicos a los hombres y mujeres, mucho menos conducirlos como borregos hacia este reino imperante. Se trata más bien de unificarlos a través de un solo sentimiento, un sentimiento universal colectivo, de la manera más colectiva total posible no importando si son compatibles o no en dinero, en clases sociales, en nivel de educación, en estratos o puntos de residencia, no importando si el destino los admite como compatibles, no importando si sus relaciones con la vida no tienen pies ni cabeza ante nuestros ojos ¿Quiénes somos para juzgarlos?; no, eso no debería importarnos, hay cosas más importantes que estas pequeñeces intrascendentes como por ejemplo: una misma condición- la humana, una misma dignidad, un mismo sentimiento de libertad y pertenencia- una patria, un mismo progreso- el social. Entendamos bien que no vivimos solos, sólo somos parte de un sistema más amplio y complejo. Convivimos con toda forma de vida, y es menester nuestro cuidar y proteger todo lo que pueda ser posible de ser cuidado y protegido.

Se trata de contener en este sentimiento emociones hasta el paroxismo de hacerlos más conscientes y a partir de allí establecer juntos, unánimes, universales el inicio de una nueva generación, esto que yo llamo: “Generación desconocida”. Tal vez sea desconocida por ahora, eso no importa. No debe importar por ahora. Por ahora hay cosas mucho más importantes y prioritarias como el empezar a construir una nueva identidad basada en una educación más justa y libertaria, una fe más creíble que la que hemos visto siempre, un amor más desinteresado y con más compromiso, en fin un mayor espíritu trascendente. Pienso, que estos últimos años ya el mundo ha empezado a entenderlo, lo sé y tengo esperanza que esto se terminará consolidando con el transcurrir del tiempo. Seamos optimistas en ello.

Se trata de buscar equilibrios y de establecer conciliaciones más justas y equitativas entre las llamadas históricas izquierdas y derechas. Conciliar, tender puentes de acercamiento; encontrar puntos comunes sobre los cuales se puedan llegar a respuestas, ya que es más fácil lanzar preguntas de ambos lados, pero ¿quién halla las respuestas? Pienso, que esta no se hallará jamás por bandos separados, sino acercados. Jóvenes contemporáneos míos, entendamos esto: “Jamás se hallará por bandos separados, sino acercados.”

La generación desconocida

Por eso, esta llamada “generación desconocida”, no puede ser un principio individual, ni pertenecerle a alguien; no ha nacido ni caerá en el hoyo individual, sino que se erigirá en la planicie personal y colectiva universal amplia, total a cuyo eco unísono traerá paz, equilibrio y estabilidad, si bien es cierto no para siempre -porque el mal y la tiranía son inacabables, al menos sabrá establecerlos por un tiempo prolongadamente prudente. Nuestros hijos, deberán vivir lo que hoy construyamos. Así se levantaron las grandes potencias, sobre sus jóvenes generaciones; pero debo admitir que todo éxito trae una responsabilidad presente y constante.

En un mundo globalizador, mercantilista y superficial que crea más disolución entre sus miembros orgánicos, más separados entre sus “hijos” que no son más que estamentos separados, se erigen cenáculos de todo índole que critican, que disgustan, que tratan de hacer exegesis en el vacío, pero en cuanto se les pide colectividad caen en individualismos y egoísmos.

“La generación desconocida” no puede ser un grupo artístico cerrado, mucho menos un círculo literario cerrado de gabinete, sino que debe ser una construcción mayor, ampliamente mayor, que sume, no que reste; que multiplique, no que divida. Atender todos los sentires, sin importar credo, ideas o edad- en las escuelas hay generaciones nuevas, las hay, las he visto, y es nuestro deber descubrirlas y darles su verdadero valor.

Esta generación debe ser un movimiento universal humano, social, religioso-no digo católico, ni mucho menos hago alusión a una secta, me refiero a lo cristiano en su sentido más amplio, político, económico que busque como primer objetivo no una confabulación de ideas y de principios contra esto, contra lo otro o contra aquello, sino una unidad distinta para promover lo nuevo, y ¿qué es lo nuevo? Pues, el colectivo personal, y no el individualismo personal. Más análisis para comprender y entender, y no para atacar y destruir; que será lo mismo que caer en el desorden colectivo, en la desidia, la desestabilización y anarquización, y que a la larga sobre estas crisis de confusión sólo servirán únicamente a dictadores aprovechadores, a bufones, a falsos líderes y arribistas quienes aprovechando este contexto tratarán de levantar sus ideas populistas y erigirse sobre una base de sistema desorientado, otro más destructor y represivo.

Por eso, ya una vez fracasaron en el primer intento del siglo pasado, las políticas bolcheviques de propaganda, los artistas surrealistas de gabinete, las obras temporales. Los ejes tiránicos y paternalistas. Una obra realmente humana es intemporal, no sirve a una clase ni a su tiempo sino sirve al infinito, a la trascendencia que viene una vez apagado el soplo de vida. Una obra realmente humana con exactitud sirve a un paradigma, a un ideal- que si bien es cierto, nunca llegará, habrá de contribuir día a día a crearlo en lo más sensible y a acercarlo en lo posible a cada contexto histórico. Si esto es posible, si creemos en esto entonces estaremos frente a un humanismo real, no de chicle nominativo sino de libertad, de existencia efectiva.

Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.

Víctor Abraham les saluda.

1911 y 1920, presencia sobre- representada escandinava tuvieron representación en la Academia Sueca.

Maurice Maeterlinck fue un dramaturgo y ensayista belga de lengua francesa, principal exponente del Teatro Simbolista, ganador del Premio Nobel de Literatura en 1911. Profesor en Estados Unidos. Abogado de profesión. Tomó contacto con los poetas simbolistas franceses y con el romanticismo de Jena (Alemania). Entre sus obras figuran: La vida de las abejas, La vida de las termitas, siendo su mayor obra destacada "El pájaro azul" (1909). Contribuyó a la transformación de la concepción del drama. En sus ensayos aborda la vida de la naturaleza y el misterio del hombre.

¡Hay!, el pájaro azul de la felicidad sólo existe más allá de los límites de este mundo perecedero, pero los que tienen el corazón puro nunca lo buscan en van, porque su vida emocional y su imaginación los enriquece y purifica su viaje a través de los países de la tierra de los sueños. (De: "El pájaro azul". 1909)

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Gerhart Hauptmann fue un dramaturgo, novelista y poeta alemán del Naturalismo. Ganador del Premio Nobel de Literatura 1912. Premiado por su variada y excelente producción de frutos en el ámbito del arte dramático.

Estudio Filosofía y Ciencias Naturales en la Universidad de Jena. Su primera obra dramática: "Antes del amanecer" (1889) inauguró la vertiente naturalista en la Literatura Alemana Moderna. Su mayor obra: "Los tejedores" (1892), drama de gran alcance que representa el levantamiento de los tejedores silesianos en 1884. Aquí se pregunta, ¿cómo tanta miseria podrá ser abolida en el futuro?. Su otra trascendental obra: "Emanuel Quint, un loco en Cristo" (1910), novela de un misticismo poético. Aquí describe el desarrollo interior de un alma que es anormal en ciertos aspectos. Hauptmann, afirma que el artista debe someter sus ideas a un conflicto de opiniones, pues sólo este proceso le hará llegar a la verdad.

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Rabindranath Tagore fue un poeta bengalí, poeta filósofo del movimiento Brahmo Samaj (posteriormente convertido al hinduismo), artista, dramaturgo, músico, novelista y autor de canciones que fue premiado con el Premio Nobel de Literatura en 1913, convirtiéndose así en el primer laureado no europeo en obtener este reconocimiento.

Tagore, también conocido como Guru del Amor, revolucionó la literatura bengalí con obras tales como El hogar y el mundo y Gitanjali. Tagore extendió el amplio arte bengalí con multitud de poemas, historias cortas, cartas, ensayos y pinturas. Tagore fue también un sabio y reformador cultural que modernizó el arte bengalí desafiando las severas críticas que hasta entonces lo vinculaban a unas formas clasicistas. Dos de sus canciones son ahora los himnos nacionales de Bangladés e India: el Amar Shonar Bangla y el Jana Gana Pete Manana.

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El Premio Nobel de Literatura 1915 fue otorgado a Romain Rolland, "como un homenaje al elevado idealismo de su producción literaria, y a la simpatía y el amor a la verdad con la que describió diferentes tipos de seres humanos".

Escritor francés. Comenzó siendo profesor de Historia. Más tarde sería profesor de Historia de la Música en la Sorbona y profesor de Historia en la École Normale Supérieure.

"Jean-Christophe", su mayor obra. Novela que describe las aventuras del protagonista Jean- Christophe, Olivier y sus amigos, todos son jóvenes. Seguro de que podría vivir dedicado sólo a la literatura, renunció a la universidad en 1912. En 1922 fundó la revista Europe. Romain Rolland fue un pacifista militante. En 1924, su libro sobre Gandhi contribuyó a su posterior reputación, y ambos se conocieron en 1931.

Sin dejar de trabajar, en 1940, terminó sus memorias. También se dedicó a dar los toques finales a su investigación musical sobre la vida de Ludwig van Beethoven. Poco antes de su muerte, escribió Péguy (1944), en la que examina la religión y el socialismo en el contexto de sus memorias. Murió en Vézelay.

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El Premio Nobel de Literatura 1916 fue otorgado a Verner von Heidenstam "en reconocimiento a su importancia como representante principal de una nueva era en nuestra literatura".


Fue un escritor sueco. Su intento de ser artista lo llevó a estudiar pintura en la Academia de Estocolmo, la cual dejó al poco tiempo para iniciar un extenso viaje por Europa, África y Oriente. Su obra "Vallfart och vandringsar" ("Años de peregrinaje y vagabundeo", 1888), una colección de poemas líricos que fueron basados en sus vivencias durante su recorrido en el Oriente, señaló su comienzo de disidencia con el naturalismo.

Su amor por belleza se refleja en "Hans Alienus" (1892), una novela alegórica. "Dikter" ("Poemas", 1895), su mayor obra y "Karolinerna" ("Los soldados de Carlos", 2 vols., 1897-1898), una novela histórica, llevan en sus páginas la misma pasión nacionalista que en la de sus demás obras.

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Karl Adolph Gjellerup fue un dramaturgo y novelista danés. Inició sus estudios, pero los abandonó, quizás siendo influido por el crítico literario danés Georg Morris Brandes. A partir de 1892 vivió en Alemania donde escribió varias obras en alemán.


Sus primeras novelas, Ung Dansk (Joven danés, 1879) y Germanernes Laerling (Discípulo de los teutones, 1882), eran consideradas autobiográficas y acusaban la influencia del determinismo crítico de Brandes. Su tragedia lírica Brynhild (1884) fue la que indicó el principio de una etapa de producción dramática. A ésta siguieron varias obras con temas revolucionarios, como St. Just (1886), Thamyris (1887) y las comedias Herman Vandel (1891) y Wuthorn (1893). Su mayor obra: Pilgrimen Kamanita (El peregrino kamanita, 1906), donde se ve su fuerte atracción por la cultura alemana, donde aborda ampliamente el misticismo oriental.

En 1917, junto a Henrik Pontoppidan, ganó el premio Nobel de Literatura, el cual fue otorgado en reconocimiento de su «variada y rica poesía inspirada en altos ideales».

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Henrik Pontoppidan fue un novelista danés, ganador del Premio Nobel de Literatura en 1917.
Henrik Pontoppidan nació en la aldea de Fredericia, en la Península de Jutlandia. Su padre era un estudioso bíblico que seguía y apoyaba las teorías extremistas del teólogo Grundtvig.

A poco de nacer Henrik, la familia se mudó al pueblo de Randers, que había sido invadido y saqueado por las tropas austríacas y prusianas. La visión de la destrucción y la miseria dejada atrás por la guerra causó una fuerte impresión en el pequeño Henrik, que se traduciría en el pesimismo de sus novelas, en varias de las cuales retornaría sobre el tema de las guerras y las penurias subsiguientes. Su mayor obra constituye la saga: "Pedro, el afortunado"(1898-1904), donde relata la vida de uno de los opositores a Hansted llamado Per (Pedro) Sidenius. Se trata de un ingeniero civil, explorador e inspector de autopistas que, a pesar de renegar de las enseñanzas del pastor, es generoso y no persigue glorias personales. Pedro es el hijo de un pastor protestante, se rebela contra la religión y se embarca en un proyecto industrial grandioso, pero su inercia y su incapacidad para actuar y tomar decisiones lo llevan a la caída. Luego del golpe, Pedro encuentra la verdadera fe, una fe que puede ser o no religiosa. A pesar de la obvia naturaleza autobiográfica del personaje, este también ha sido caracterizado por la crítica como un tipo nacional danés.

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Carl Spitteler fue un escritor suizo en lengua alemana.Estudió leyes en la Universidad de Zúrich en 1863. Entre 1865 y 1870, estudió teología en Zúrich, Heidelberg, y Basilea. Fue preceptor en Rusia hasta agosto de 1871 y posteriormente maestro de escuela en Berna y en La Neuveville.


Escibió el poema alegórico en prosa Prometeo y Epimeteo (1880-1881), bajo el seudónimo de Carl Felix Tandem; Posteriormente lo reeditó, ya bajo su propio nombre, con el título de Prometeo paciente (1924). Entre 1900 y 1905 escribió el poema épico-alegórico "Primavera olímpica" y en 1906 la novela autobiográfica "Imago".

En 1919 fue galardonado con el premio Nobel de Literatura en reconocimiento especial de su épica, "Primavera olímpica", su mayor obra.


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El Premio Nobel de Literatura 1920 fue otorgado a Knut Hamsun por su obra monumental, "El crecimiento del suelo", su mayor obra producida en 1917, la misma que es considerada una de las más influyentes en la novela del siglo XX.


Nacido en el medio rural, ejerció diversos oficios durante su vida, errante y aventurera. Estudió en la Universidad de Oslo y en 1882 se trasladó a los Estados Unidos, donde permanecería hasta 1888. Fruto de su experiencia como emigrante, en 1889 escribió Fra det moderne Amerikas Aandsliv (La vida espiritual de la América moderna), donde realiza una crítica irónica y amarga de la vida en este país.

En 1888 escribió la novela que le abriría las puertas de la fama, Sult (Hambre), narración con rasgos autobiográficos que trata la historia de hambre, pobreza y camino a la locura de un periodista acosado por los importantes desajustes físicos y sicológicos. En varios aspectos, esta novela presagia los escritos de Franz Kafka y de otros novelistas del siglo XX que exploraron la locura de la condición humana contemporánea. Desde su publicación ha sido una de las novelas más influyentes de su siglo.

De su novela llaman la atención dos factores principales: el carácter imprevisible de la narración (debido muchas veces a la personalidad díscola de sus personajes y a la suya propia) y la belleza hipersensible de su prosa, que rebosa frescura y poesía. Su evolución literaria en el siglo XX abandona el individuo y lanza sus redes a la sociedad.

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Sin duda, los períodos comprendidos entre 1911 y 1920, fueron acentuados por una presencia sobre- representada escandinava. Países como la misma Suecia, Dinamarca, Noruega, Suiza tuvieron representación en la Academia.

Escritores muy marcados por los acontecimientos sociales de la Primera Guerra Mundial(1914-1918) y las consecuencias acarriadas desde su planificación. Cabe destacar que los años 1914 y 1918 no hubo premiados destinándose dichos fondos pecuaniarios a una reserva para salvaguardar el Premio, en caso de desastres, pero contra viento y marea, se supo sortear estos inconvenientes. Un dramaturgo belga en lenuga francés, un escritor naturalista alemán y un poeta bengalí (hindú) abrieron este premio. Luego, un novelista franés, tras un año de ausencia, y los que vendrían: un poeta sueco, dos escritores daneses (que compartieron el Premio en 1917, como se hiciera en 1904 con Mistral y Echegaray), un poeta suizo, y finalmente un novelista alemán, que se le acusó de compartir sus logros literarios con el nazismo.

Así se cerró el segundo decenio del siglo XX, en cuanto a laureados noveles se refiere.

Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

Nunca seremos lo que quieren que seamos. Crónica para una despedida.

Escogí esta frase para titular la presente crónica de fin de año porque considero importante reflexionarla. Expresión que nos invita a ser auténticos y firmes en nuestros actos. Esta frase no es mía, corresponde más bien a una gentil persona que sin saberlo me hizo entender la importancia de mi trabajo, el porqué de seguir apostando por una generación que a diario espera su momento, a ellos les digo: Paciencia jóvenes, ya llegará nuestro tiempo, por ahora nuestro trabajo arduo ha de ser el estudio y la preparación constante. Sigamos haciendo lo que mejor sabemos hacer: sigamos leyendo, soñando y escribiendo, pero sobre todo viviendo dentro de nuestra propia firmeza de palabra. Los caminos más difíciles de caminar son los de la verdad y la honestidad. ¡Gracias linda persona!

Sobre las reflexiones primeras

A puertas de cerrar un año, es necesario detenerse a pensar en qué aspectos hemos avanzado y en qué aspectos aún hemos de seguir avanzando.

Pensar, en los múltiples ofrecimientos que hemos hecho: los que se han cumplido, y los que esperan aún de nosotros porque sin dudas, cuando prometemos algo debemos cumplir. Sigamos haciendo grandes cosas. Sigamos impulsando las bondades correctas y corrijamos otras. Todos nos equivocamos.

Pensar, en las sonrisas y momentos agradables que hemos podido generar en los demás. Pensar en aquéllos que sin esperar mucho de nosotros las recibieron, pero también en aquéllos a los que aún no hemos podido hacer llegar motivos suficientes para hacerlos sonreír. Pienso, que la distancia y la escasez de tiempo no son excusas; expresaba alguien en algún libro que no logro recordar, “una sonrisa, no cuesta nada, pero puede todo”. Personalmente, estoy convencido que una sonrisa al igual que un saludo reconfortan. Un buenos días, dice mucho de nosotros, impulsa el día del que lo oye.

Pensar, en tantas cosas que nos han sucedido, y que a pesar de nuestros reniegos sirvieron no para algo, sino para mucho.

Sobre la apuesta por una nueva generación

Pensar, en las personas que aún esperan de nosotros, que aún confían en nosotros, pero ser conscientes también que sin ellos nuestra vida no tendría sentido. Hay muchas personas pequeñas que merecen también respeto a sus individualidades, confianza en lo que hacen, y porque no elogios tan iguales como a veces damos a los mayores y renombrados. Seamos justos y veamos también en ellos talentos y habilidades. Si hay algo que debo resaltar este año, es el aporte de muchos jóvenes y adolescentes destacados que a pesar de su corta experiencia y edad nos han hecho pensar, e incluso replantear la forma como veíamos el mundo. Jóvenes talentosos los hay, en mi generación hay muchos, pero debo reconocer que tras de la mía, hay más.

Una fría noche, de setiembre, aún recuerdo todo con vívida nitidez, yo aún bordeaba los 15, por esos años prestaba servicio voluntario en una iglesia cercana a casa en la cual me desempeñaba como catequista (trabajo, que describo como maestro de preparación religiosa, o algo así). En una de esas tantas veces al llegar a casa mi padre, tal vez al ver mi cansancio, me dijo: “Tienes un gran trabajo que el destino te ha puesto, y ese es el trabajo con los niños. Siempre da lo mejor a ellos, dedícales tu tiempo, y ayúdalos cuando puedas, nunca los abandones, sé firme en tu lucha por ellos.” Han pasado catorce años desde entonces años, esos niños hoy los veo reflejados no solamente en una iglesia, sino en escuelas, en centros, en calles, en grupos, en redes sociales, en manifestaciones y protestas sociales, en universidades, institutos y academias, fuera y dentro de mi patria. Los hay y muchos. Tengamos presente esto.

Mantengo vivas mis esperanzas en ellos. Como ya he dicho, apuesto por mi generación y por la que está tras la mía, seguiré haciéndolo porque pienso que nuestra sociedad empezará a verse distinta en la medida que también apueste por sus jóvenes, por sus adolescentes y por sus niños y niñas. Las sociedades, en general, que entiendan esto, que comprendan lo que yo llamo necesidad de un cambio generacional empezarán a verse distintas , con un rostro más joven y progresista, y con una consciencia más limpia y honesta, ya que se verán contagiadas por estos detalles que algunos equivocadamente muchas veces menospreciamos y vemos como imposible. Si mi tesis es correcta las sociedades que entiendan esto, empezaran a abrirse cada vez más a los cambios, a los cuestionamientos, a la rebeldía sana, a la esperanza, a la fe de ver y creer, a la solidaridad, a los sueños, a los ideales, a los valores, a los sentimientos nobles, a los afectos, a la fraternidad, al amor, a las posibilidades. ¿Pero, donde queda el papel de los mayores?, pienso que en el ejemplo y en la preocupación constante por atender mejor a los talentos de estos muchachos, promoviéndolos.

Sobre la trascendencia

Iván Bunin escribió una vez desde el exilio: “No existe en nosotros el sentido de nuestro origen y de nuestro fin.” Francamente, que esto me lleva a pensar que si hay algo que debemos entender los Seres Humanos es que somos seres efímeros, somos coleccionadores de momentos, somos arenas al viento que se esparcen, somos agua que discurre, somos fe que mueve voluntades, somos hombres, somos mujeres, somos jóvenes, somos viejos, somos unos, somos muchos, no importa estas particularidades, lo importante es que somos, somos inmensos. Entendamos bien esto, somos inmensos. Por eso, cuidemos y respetemos nuestra propia vida.

Es tan difícil dar lo que no se tiene, sin embargo, sí hay algo que podemos dar los seres humanos, y esto es amor, porque sencillamente hemos sido creados por amor. Este mismo escritor ruso afirmaba que “las cosas y las obras que no están escritas se hallan recubiertas de tinieblas y entregadas al sepulcro sin memoria; en cambio, aquéllas que fueron escritas se hallan como vivificadas. “ Por eso, la vida que tenemos es el mayor regalo, y es menester nuestro dejar en ella nuestra huella, ya sea con palabras, con acciones materiales o con obras, acerquémonos a la trascendencia, a ver nuestra vida no como mediática, sino como necesaria.

Sobre los pequeños seres

He llegado a pensar que los seres humanos somos tan impredecibles como el destino que nos toca vivir, y sin embargo allí estamos. Estamos compartiendo nuestro espacio con otros seres que también merecen nuestra mayor atención, me refiero a los de la escala animal más inferior, cuidemos de ellos también. Mis saludos totales a aquéllas personas que este año han desplegado sus esfuerzos para hacer respetar el derecho animal. Desde distintas tribunas, con pancartas, de pie dedicando tiempo y sacrificio. Entendí este año, tras una noche maravillosa de diciembre que los más pequeños siempre serán los más importantes. Debe ser así, invoco a todos los lectores de esta crónica a tener en cuenta esto.

Sin duda que seguiría hablando en la mente agradecido de todo ello, pero siento que me extendería más de lo que debo y lo que debe significar esta crónica. Gracias a todos ustedes por tratar de hacer desde donde han estado una sociedad mejor, más humana y abierta al progreso colectivo. Agradezco a todos de manera muy amplia.

Sobre las esperanzas finales

Sólo me queda por reafirmar que: “El éxito llega cuando menos lo esperamos y creo firmemente que es fruto de nuestra constancia y perseverancia en sobremanera. Así como cabe necesario siempre ponernos a realizar un balance sobre lo que ya pasó y sobre lo que vendrá más adelante. El reflexionar es importante.”

Jóvenes, recordemos que la deshumanidad, la intolerancia y la brutalidad no pueden vencer a los nobles sentimientos y bondades del hombre y de la mujer. La vida antes que la muerte. La sonrisa antes que la tristeza. La emoción antes que el cálculo frívolo y trivial. Lo plural ante lo singular. El amor ante el encono. La solidaridad total, total. Ese es el mundo que debemos buscar, ayudémonos todos y démonos fortaleza. La meta es larga, pero no imposible. En un centenar de veces he escuchado decir que los seres humanos estamos predestinados para hacer tales o cuales cosas. Me conformo con que nuestros actos sean positivos, que enorgullezcan a otros, y que mejor si son quienes queremos y amamos. Recordemos muchachos, nobles obreros del conocimiento las palabras del gran Alexander Solzhenitsin, “Combatir la violencia combatiendo para ello la falsedad, porque se apoyan entre sí. En la lucha contra la falsedad, el arte siempre vence".

Hermanos de la literatura, académicos o no académicos, recordemos que la misión real de un escritor es la de explicar los múltiples sucesos de su tiempo de artista según su punto de vista, y de expresar estos pensamientos y sentimientos a los hombres y mujeres de su contexto, y a las generaciones que han de venir tras estos. Somos diferentes, lo sé, siempre lo he sabido; sin embargo no es obligación nuestra encajar en la sociedad. Es nuestra obligación más bien aportar con nuestra diferencia a ella. Aportamos siendo auténticos, distintos, y por supuesto marcando la diferencia, aunque esto requiera nuestro mayor esfuerzo. La esencia real del arte está en la sensibilidad social de artista.

Estimados padres y madres, recordemos que en un mundo cada vez más disociado y estrafalario por la multiplicidad de compromisos, con menos tiempo para vivir realmente lo que se puede vivir, y con más problemas que el que vivieron nuestros abuelos, quienes todavía dicen melancólicamente con nostalgia: "El tiempo pasado fue mejor"; hoy más que nunca, se hace imperante la convivencia familiar.

Estimados amigos y colaboradores, alumnos míos muchos, que han seguido atentamente mis escritos. Me debo mucho a ustedes, no sería lo que soy, sino los tuviera conmigo. A ustedes les pido seguir dando lo mejor siempre, dando lo que otros no pueden dar, ¿y saben por qué?... porque sencillamente ustedes son diferentes. Me llena el sentimiento reconfortante de haberlos encontrado, y en otros afianzado su amistad. Mil gracias. Trasmitan lo que piensen, no restrinjan sus emociones ni sus opiniones a pesar de las duras e incomprensivas críticas diarias. Ese es el camino correcto de los que se atreven a marcar la diferencia.

…

Entrañablemente para todos de manera abierta y sin medida un afectuoso saludo desde donde me encuentre, sea cercano o lejano a cada uno de ustedes. Sendas reflexiones por el año que se va y venturosas satisfacciones por el año que viene. Que estas fechas hagamos regalos que realmente valgan la pena. Que trasmitan amor y que cimenten amor. Sigamos apostando por la unidad, por el cambio para bien y por la tolerancia siempre. No a la violencia, sí a la paz. Éxitos.





Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

Laura Pausini y las cosas que nos hace vivir.

♫ porque en cada sitio que estés porque en cada sitio que esté

en las cosas que vives yo también viviré... ♫

Del ábum: Las Cosas Que Vives. 1996

La mujer

Nacida el 16 de mayo de 1974 en Solarolo, Provincia de Ravena, Italia, es una cantante galardonada con múltiples premios internacionales. A lo largo de su carrera ha cantado en otros idiomas además del italiano como: castellano, portugués, inglés, francés.

Es considerada como la artista italiana más internacional, con más de 12 álbumes en el mercado y vendiendo más de 50 millones de discos hasta la fecha. Esta artista no sólo habla del amor sino también acerca del racismo, la guerra y la pobreza, entre otras cuestiones sociales. Su voz corresponde a la de una Soprano lírica ligera.

Sus primeros años

Laura Pausini comenzó a cantar desde pequeña en Bares de Piano, acompañada por su padre Fabrizio Pausini. Fue a la edad de 8 años que compuso su primera canción "Lasciarmi Dormire" y a los 13 grabó su primer álbum con la ayuda de su padre llamado "I Sogni Di Laura".

En febrero de 1993, Laura se presenta en el "Festival de San Remo" en la categoría "Nuevos Valores" y obtiene el primer lugar con el tema «La Solitúdine». Ese año lanza su primer trabajo discográfico llamado Laura Pausini, ganando reconocimiento en Italia.

En 1994, participa nuevamente en dicho Festival, pero esta vez en la categoría de "Artista Establecido", en la cual queda en 3ª lugar con el tema "Strani Amori". En ese mismo año sale al mercado su 2º álbum llamado Laura, el cual obtuvo un gran éxito.

Este triunfo le supuso el decidirse a dejar sus estudios y dedicarse de pleno a la música.

1994: Laura Pausini
 

A mediados de 1994, Laura lanza su 1º álbum en castellano llamado Laura Pausini, una compilación de sus dos trabajos italianos anteriores, cantada íntegramente en castellano, lo que le abrió las puertas de la música en los países Latinoamericanos. Temas como: La Soledad, Amores Extraños y Se Fue, se posicionaron en las listas de éxitos por varias semanas consecutivas, alcanzando el #1 en varios Países de América latina como: México, Argentina, Chile, Perú, Colombia, Venezuela, entre otros.


Éste álbum producido por Angelo Vasiglio y Marco Maratti, y grabado en Italia y en el Reino Unido, originó ventas de más de un millón de copias solamente en España, recibiendo Disco de diamante, y convirtiendo este álbum, en uno de los más vendidos en la historia de este país y también al ser el álbum de vocalista femenino más vendido de todos los tiempos en España. Igualmente, más de 8 millones de copias fueron vendidas de esta grabación en todo el mundo, ganando discos de Oro y Platino, además de ser galardonada en los Premios "Lo Nuestro" en Estados Unidos, en la categoría de "Mejor Artista Revelación" en lengua española.


 
 
1996: Las cosas que vives
 

A finales de 1996 se publicó su segundo álbum Las Cosas Que Vives, el más exitoso hasta la fecha y publicado en más de 30 Países. Para éste disco Laura decide cambiar su equipo de trabajo alegando que sus antiguos productores sólo veían en ella a "una mina de oro". Este disco, producido por Alfredo Cerruti y Dado Parisini, fue grabado en Italia, Reino Unido y Estados Unidos. En este disco, la cantante sigue la línea musical de su primer álbum, incluyendo ésta vez una canción de su autoría llamada "El Mundo que Soñé" a favor de la UNICEF.

Éste álbum llegó al tercer lugar en España y vendió unas 350.000 copias en su primera semana. Laura Pausini se dedicó a promocionar este disco durante todo ese año iniciando su primera gira mundial.

En 1997 participa en el Festival de Viña del Mar en Chile y en Marzo del mismo año inicia con gran éxito su Tour Promocional Mundial, que la lleva a recorrer países de Europa, América Latina y Estados Unidos.



2000: entre tu y mil mares
 

En Septiembre de 2000, se lanzó el disco Entre tú y mil mares. Es el primer álbum en el que Laura participa como productora en uno de sus discos y el primero en que ya no toca temas adolescentes.


El álbum, que fue grabado en Estados Unidos, Italia y Reino Unido, recibió muy buenas críticas. En este disco Laura Pausini dedicó un tema a su padre titulado "La Meta De Mi Viaje", el cual habla de la ausencia de él cuando Laura era pequeña, mientras tocaba en diferentes lugares de Italia. Éste tema ganó el premio a Mejor Canción en los "Premios Lunezia" en 2001. De este álbum se vendieron más de 4 millones de copias.



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Sin duda que hablar de Laura Pausini es hablar de sentimientos y emociones hechas canciones, no sólo por su fuerza interpretativa sino por la pasión que pone en cada canción hecha música.
 
Desde que era adolescente, y vivía en Trujillo seguí de cerca sus canciones. Han pasado ya casi doce años y mi fe en su música sigue incólume. Siempre me ha trasmitido una sensación casi mágica. Pues, es verdad que la música es eso, magia. Magia porque hace posible muchas cosas, y como la escritura remece conciencias haciéndolas reflexionar y hasta cierto punto orientar.
 
Pienso, que la música constituye la más sensual de las artes, porque es el lenguaje de lo inconsciente y escapa al dominio de la razón. Obra sobre nuestras emociones. La música es encantadora, porque derrama y disuelve en la magia de los sonidos las impresiones agradables y los sentimientos penosos. Es el instrumento de la liberación humana, de la liberación interior.
 

Estoy convencido que mientras hayan mujeres sensibles para el arte, cualquier arte; repito, cualquier tipo de arte, nos harán posible seguir soñando con mayor solidaridad, amor, amistad, soledad, recuerdos, en fin tantas cosas que muchos desdeñan pero sencillamente estoy seguro que también alimentan sus almas.
 
No confiero con estas afirmaciones que sueñe con pisar mundos inexistentes, sino mundos posibles donde se perciban confluídos sueños, idales, valores, sentimientos nobles, humanidad, fraternidad, amor, espranza, decepción, pena, angustia, soledad, vacío, carisma, talento, afecto, posibilidad, en fin tantos sentimientos a veces encontrados, y otras enaltecidos. Sentimientos que sólo se encuentra en voces sencibles, humanas y como Laura, Laura Pausini.  

Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

1997: Un dramaturgo ha recibido el Premio Nobel de Literatura. Su nombre: Darío Fo.

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" ¿El pueblo pide una auténtica justicia? Nosotros en cambio conseguimos que se conforme con una menos injusta. Los trabajadores gritan basta ya de la vergüenza de la explotación bestial, y nosotros procuraremos sobre todo que no se avergüencen más; pero que sigan siendo explotados... quieren no morir más en las fábricas, y nosotros pondremos alguna protección complementaria, algún premio para las viudas. Quieren ver como desaparecen las clases... y nosotros haremos que ya no haya tanta diferencia, o mejor aún, ¡qué no se note tanto! Ellos quieren la revolución... y nosotros les daremos reformas, muchas reformas... los ahogaremos en reformas. O mejor aún, los ahogaremos en promesas de reformas, ¡porque tampoco se las daremos nunca!. "

De: Muerte accidental de un anarquista.

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«por emular a los bufones de la Edad Media en la autoridad flagelante y por defender la dignidad de los oprimidos»

Estocolmo, diciembre de 1997.

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Muerte accidental de un anarquista es para muchos la mejor obra de Dario Fo. En ella nos ofrece una crítica mordaz contra las mentiras organizadas desde el poder, y como en todas sus obras, utiliza el arma más temida por las clases dirigentes: la risa. En esta farsa demoledora que discurre como una hilarante comedia negra, Fo construye a través de multitud de situaciones cómicas, una absorbente trama policíaca tan absurda como trágica, provocando al espectador para que reflexione a la par que se divierta de la manera más inteligente.

 
 
SINOPSIS Un loco es detenido por la policía en la comisaría donde unos días antes otro detenido, un ferroviario anarquista acusado de colaborar en un atentado terrorista, muere al caer por una de las ventanas del edificio. Por su manifiesta demencia, la policía decide ponerle en libertad. Ya suelto por la comisaría, haciéndose pasar por múltiples personajes y provocando la confusión entre los mandos policiales, desmontará la versión oficial de la muerte del anarquista, que hablaba de suicidio y ocultaba lo que en realidad fue un asesinato. Y así, a través de una serie de escenas tan cómicas como macabras, el loco hará que los culpables acaben confesando los hechos tal y como en realidad ocurrieron.

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Sobre el autor:

Darío Fo es un actor y dramaturgo italiano, famoso por sus controvertidas obras políticas. Nació en San Giano el 24 de marzo de 1926. Tras estudiar en la Academia de Bellas Artes de Milán actuó con un grupo de teatro desde 1950 y escribió obras satíricas para la radio y la televisión desde 1951, antes de trasladarse a Roma para trabajar como guionista de 1955 a 1958. Él y su esposa, la actriz Franca Rame, crearon entonces su propio grupo de teatro, la Compagnia Dario Fo-Franca Rame (1959-1968). Sus sátiras breves para el programa de variedades de televisión Canzonissima eran a menudo censuradas, y por eso en 1963 volvieron al trabajo teatral, formando Nuova Scena en 1968, una cooperativa teatral asociada al Partido Comunista que actuaba en fábricas y clubes de trabajadores. Desacuerdos políticos con el partido los llevaron en 1970 a establecer un nuevo grupo, Il Collettivo Teatrale La Comune, en Milán. Entre las controvertidas obras de Fo, muchas de las cuales han sido escritas con Rame y otros colaboradores, se incluyen Los arcángeles no juegan a las máquinas de petaco (1959), Muerte accidental de un anarquista (1970) y ¡Aquí no paga nadie! (1974). Su objetivo es presentar problemas políticos contemporáneos en obras animadas escritas desde el punto de vista de la izquierda política. En 1997 recibió el Premio Nobel de Literatura.

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Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

"Hijos, seamos mejores que nuestros padres. Adelante."

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Los hijos merecemos ser escuchados, atendidos y comprendidos
y los padres y las madres merecen ser respetados y entendidos, no juzgados.

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Hoy nuestra sociedad peruana necesita que sus niños, sus adolescentes y sus jóvenes sigan apostando por sus padres. No juzgándolos, sino comprendiéndolos.

En un mundo cada vez más disociado y estrafalario por la multiplicidad de compromisos, con menos tiempo para vivir realmente lo que se puede vivir, y con más problemas que el que vivieron nuestros abuelos, quienes todavía dicen melancólicamente con nostalgia, "el tiempo pasado fue mejor", sí en este mundo actual que impera ante nuestras miradas y destila pobreza y calidad de humana vida, sí en este mundo hoy más que nunca, se hace imperante poner sobre todo plano programático  y metódico la necesidad de un fortalecimiento en las convivencias familiares de las personas porque este sistema orgánico de miles de hombres y mujeres que no saben hacia donde caminan, o desconocen si el rumbo que emprenden es el correcto, parece que lo necesitan. Hoy por hoy se necesitan centros de formación, centros de educación real, y estos no son otros que los núcleos familiares. Núcleos, compuestos por padres e hijos en los que se fortalezcan cada vez mejor: los lazos de amor, total amor diría yo, lazos de tolerancia, lazos de diálogo y por supuesto lazos de respeto mutuo.

"Hijos, seamos mejores que nuestros padres. Adelante."
"Padres, escuchemos a nuestros hijos, pero de verdad hagámoslo"

 

 

Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

SÓLO ESCRIBO de SUEÑOS DE LA REALIDAD. Lima.Perú. 2012

SÓLO ESCRIBO

I

Sólo escribo para acompañar la voz del apagado hombre.
Sólo escribo para responderle a la injuria injusta y
para comprender a aquellos albaceas de sus propias penas.

Sólo escribo para que usted, joven de prometedor futuro,

conozca mis palabras.

Sólo escribo para que cuando el anciano me lea,

sonría diciendo emocionado, "¡éste es!"

Sólo escribo para usted señorita y para usted señora.

Sólo escribo para una mujer

que representa a la totalidad del género femenino.
Sólo escribo para un hombre que es un padre asalariado.

Escribo en memoria de un hombre

que durmió piadosamente una tarde de diciembre.

Sólo escribo para limpiar los actos de alguno u otro

que sin darse cuenta, tiró la piedra y escondió la mano.

Para el que con su encono profundo miró,

y el ojo mirado al otro lado lloró despavorido.

Escribo para una madre de familia

que a diario tiene que reunir moneda a moneda
y luego salir al mercado para conseguir su diario alimento.

Escríbole a los huérfanos de unos padres pobres
que duermen eternamente en algún cementerio olvidado.

II

Escríbole a aquéllos que en noches de navidad
apenas consiguieron un té abrigado y un pedazo de pan reseco
con el cual sus tres hijos untaron desesperados
la fría mantequilla, y
sin embargo esto no fue un impedimento
para compartir sonrisas,
para compartir abrazos de unión
e incontables palabras de emoción,
que nunca se pudieron contar
porque salieron de la pobreza del corazón.

Escríbole al poeta sojuzgado
que salió de su país a compartir su humano universo.

Para el hacedor de sopaipillas, escribo.
Para el que está sentado en la esquina de la Catedral
Para el que está sentado en la plaza de Santiago, escribo.

Para el hombre desconocido,
que en un arrebato de fantasía creyó ver alegre
el vasto mar Caribe, la imagen perfecta del Taj Mahal,
los nudos oceánicos que se remecen con la brisa,
en fin, el celeste cielo.

Para una niña que en su inocencia,
una tarde de agosto
protegió a un hermosísimo gatito.

Para un hombre que creyó estar libre,
al fin inerme y descubierto,
sin embargo en un abrir y cerrar de ojos
volvió a la celda de su prisión estupefacto.

Para el vendedor de comida peruana en “El Caracol”,
escribo.
Para el repartidor de bebida y para el que la consume;
para el comerciante, para el amigo; yo escribo.

Escríbole al niño adulto,
que aún guarda a ese infante escondido.
Escríbole al hacedor de un soñador que fue mi padre.
Escríbole a la mujer que me infundió siempre la victoria,
mi madre.

Para la amiga sincera que dos años y medio

en un cuarto me brindó su abrigo.

III

Para el amigo hermano que es escritor,
para todos ustedes escribo.
Para el pelícano, que fue capturado
y juzgado inocentemente en el mar de Buenos Aires
una remota tarde del 94´

Para levantar de las cenizas a la apagada esperanza.
Para llevar calma al desesperado.
Para poner mis escritas palabras
en favor de quienes están silenciados.
Siguiendo estos fines también escribo.

Para los dardos mortales de justicia
que son los reclamos de un necesitado.

Para el albor y para el ocaso.
Para el carpintero que hizo la mesa de la cena.
Para la hermosa ilusión que infunde un poema.
Para tu miseria y para tu grandeza.
Para tu amor y para tu deuda.

De la manera más amplia, yo escribo.

Escribo para encontrar en el mundo irreal de la fantasía
una realidad de la vida.
Para mover voluntades y remecer sensibilidades.
Para todos los perfectos e imperfectos, también escribo.

Yo escribo a tus padres.
Yo escribo a tus hermanos.

Yo escribo a tus hijos.

A aquéllos que vencieron,

o a los que se convirtieron en cautivos tácitos del consumismo.

A aquéllos que nacieron en tu país o en el mío.

A aquéllos que se creyeron hermanos y amigos

por el simple hecho que se conocieron fuera de su suelo.

Escribo para unos estudiantes

que trasmiten cada día

las mejores experiencias de vida

a sus maestros

y para los maestros

que funden cada día ciencia y conocimiento.

Para todos aquellos serafines

de bondad y humanidad

que viven en esta tierra, escribo.

De: Profesión del pensamiento. Lima. 2011

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Desde Lima, Ciudad Capital del Perú.

Víctor Abraham les saluda.