Para ti Lucía...Vuela esta canción de Juan Manuel Serrat

Joan Manuel Serrat es un grande de la poesía española contemporánea, compositor musical y poeta. Se trata de una de las figuras más destacadas de la canción moderna tanto en lengua española como catalana.

Su obra tiene influencias de otros poetas como Mario Benedetti, Antonio Machado, Miguel Hernández, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Pablo Neruda o León Felipe entre otros; así como de diversos géneros, como el folclore catalán, la copla española, el tango, el bolero y del cancionero popular de Latinoamérica, pues ha versionado canciones de Violeta Parra y de Víctor Jara, llevando por otro lado a la música los versos de los más grandes del pensamiento social y vitalista.

Las tiernas historias que teje este compositor y poeta transitan entre el espíritu vitalista, humanista y romántico, los cuales deja ver en su escritura.

Aquí la tierna historia de "Lucía" en la voz de Rosario Flores, compuesta por el mismísimo Juan Manual Serrat. Sin duda un grande de la composición lírica contemporánea española

Vuela esta canción
para ti, Lucía,
la más bella historia de amor
que tuve y tendré.

Es una carta de amor
que se lleva el viento
pintado en mi voz
a ninguna parte
a ningún buzón.

No hay nada más bello
que lo que nunca he tenido.
Nada más amado
que lo que perdí.
Perdóname si
hoy busco en la arena
una luna llena
que arañaba el mar...

Si alguna vez fui un ave de paso,
lo olvidé pa' anidar en tus brazos.
Si alguna vez fui bello y fui bueno,
fue enredado en tu cuello y tus senos.

Si alguna vez fui sabio en amores,
lo aprendí de tus labios cantores.
Si alguna vez amé,
si algún día
después de amar, amé,
fue por tu amor, Lucía,
Lucía...

Tus recuerdos son
cada día más dulces,
el olvido sólo
se llevó la mitad,
y tu sombra aún
se acuesta en mi cama
con la oscuridad,
entre mi almohada
y mi soledad.



Desde la Civdad capital de Perú
Víctor Abraham les saluda

Los Premios Nobel de Literatura: Un testamento.

El testamento, una noche de diciembre de 1895:

"La totalidad de lo que queda de mi fortuna quedará dispuesta del modo siguiente: el capital, invertido en valores seguros por mis testamentarios, constituirá un fondo cuyos intereses serán distribuidos cada año en forma de premios entre aquéllos que durante el año precedente hayan realizado el mayor beneficio a la humanidad.

Dichos intereses se dividirán en cinco partes iguales, que serán repartidas de la siguiente manera:

Una parte a la persona que haya hecho el descubrimiento o el invento más importante dentro del campo de la Física.
Una parte a la persona que haya realizado el descubrimiento o mejora más importante dentro de la Química.
Una parte a la persona que haya hecho el descubrimiento más importante dentro del campo de la Fisiología y la Medicina.
Una parte a la persona que haya producido la obra más sobresaliente de tendencia idealista dentro del campo de la Literatura.
Una parte a la persona que haya trabajado más o mejor en favor de la fraternidad entre las naciones, la abolición o reducción de los ejércitos existentes y la celebración y promoción de procesos de paz.

Los premios para la Física y la Química serán otorgados por la Academia Sueca de las Ciencias, el de Fisiología y Medicina será concedido por el Instituto Karolinska de Estocolmo, el de Literatura, por la Academia de Estocolmo, y el de los defensores de la paz por un comité formado por cinco personas elegidas por el Storting (Parlamento) noruego. Es mi expreso deseo que, al otorgar estos premios, no se tenga en consideración la nacionalidad de los candidatos, sino que sean los más merecedores los que reciban el premio, sean escandinavos o no".

El aporte de Alfred Nobel a la Literatura:

(Texto extraído y adaptado del portal de
http://es.wikipedia.org/wiki/Premio_Nobel_de_Literatura)

El Premio Nobel de Literatura es uno de los 5 premios específicamente señalados en el testamento del millonario sueco Alfred Nobel. Según sus palabras, el premio debe entregarse cada año «a quien haya producido en el campo de la literatura la obra más destacada, en la dirección ideal». La institución encargada de seleccionar al ganador es la Academia Sueca (en sueco, Svenska Akademien).

Once de los autores galardonados con el premio han sido de habla hispana: los españoles José Echegaray y Eizaguirre (1904), Jacinto Benavente (1922), Juan Ramón Jiménez (1956), Vicente Aleixandre (1977), y Camilo José Cela (1989); los chilenos Gabriela Mistral (1945) y Pablo Neruda (1971); el guatemalteco Miguel Ángel Asturias (1967); el colombiano Gabriel García Márquez (1982), el mexicano Octavio Paz (1990) y el peruano Mario Vargas Llosa (2010).

Es un premio muy polémico debido a que se ha ignorado a autores mundialmente reconocidos. Algunos expertos señalan que grandes autores clásicos del siglo XX no recibieron el premio. Según David Remnick, director de la revista The New Yorker, escritores como Marcel Proust, James Joyce o Vladimir Nabokov debieron alzarse con el galardón. Críticos literarios como Emmanuel Carballo y Sergio Nudelstejer añaden a esta lista a Franz Kafka o a Jorge Luis Borges. Adolfo Castañón incluye también a Julio Cortázar o Juan Carlos Onetti. Kjell Epsmark, miembro de la Academia sueca, en su libro "El Premio Nobel de Literatura. Cien años con la misión" repasa algunas de las omisiones más graves en la concesión del Nobel como fueron Liev Tolstói, Emile Zola, Henrik Ibsen o Paul Valéry, por mencionar sólo algunos.

El Premio Nobel de Literatura fue entregado por primera vez en 1901 al francés Sully Prudhomme. Dos de los ganadores rechazaron recibir el premio: Borís Leonídovich Pasternak en 1958 (bajo una intensa presión del gobierno soviético) y Jean-Paul Sartre en 1964 (alegando que su aceptación implicaría perder su identidad de filósofo).

Un total de 12 mujeres han ganado el Nobel de Literatura, el segundo premio Nobel en número de mujeres galardonadas. Desde su creación, ha habido solamente cuatro ocasiones en que el Premio Nobel de Literatura es concedido a dos personas en un mismo año (1904, 1917, 1966 y 1974), así como siete años en los que éste no fue entregado (1914, 1918, 1935 y 1940–1943)

Un enlace a los Nobel Latinoamericanos del siglo XX

http://www.xn--cnnmxico-e1a.com/entretenimiento/2010/10/06/jose-echegaray




Un enlace a los Nobel De Literatura 

http://my.opera.com/joankim/albums/slideshow/?album=2402671



Sobre Alfred Nobel:

Alfred Nobel (y no Nóbel como lo pronuncia todo el mundo) fue un químico e ingeniero sueco nacido en Estocolmo en 1833.

Tras formarse en Rusia y en Estados Unidos regresó junto a su padre para ayudar en el negocio familar (la fabricación de explosivos).

En 1864 una explosión una explosión de nitroglicerina mataba a su hermano pequeño y a otras cuatro personas. A raíz de esta tragedia Alfred se concentró en la tarea de poner a punto un método para manipular con seguridad la nitroglicerina.

Para ello mezcló el explosivo líquido con un material absorbente (la tierra de diatomeas) consiguiendo un polvo que podía ser percutido e incluso quemado al aire libre sin que explotara. La mezcla resultante solo explotaba cuando se utilizaban detonadores electricos o químicos. Había nacido la dinamita.

El uso de la dinamita hizo que muchas tareas pertenecientes al mundo de la construcción y la minería progresaran a una velocidad sin precedentes en la historia.

Sin embargo, la dinamita también fue de gran utilidad en la fabricación de explosivos, aplicación que se generalizó hasta el punto de hacerle acreedor, aún a pesar de sus actividades humanitarias, del epíteto "mercader de la muerte".

Cuando murió, dirigía fábricas para la elaboración de explosivos en diversas partes del mundo. En su testamento legó la mayor parte de su fortuna (estimada en unos 9 millones de dólares) para crear una fundación que otorgara premios anuales entre aquéllos que durante el año precedente hubieran realizado el mayor beneficio a la humanidad en el campo de la física, la química, la medicina y la fisiología, la literatura y la paz mundial.

Desde Lima, Ciudad capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

Sueños de la Realidad

X

(159)
Alas agrestes,
inminentes alas.
Pinta un hombre en sueños
la llegada de la cena.


(160)
“Me sirve un no sé qué” dice
“Un así como él, igualito” dice
No sabe que la olla está vacía en la cocina.
No hay más plato para recoger la sobra.


(161)
Mujer sonriente en el fogón
“Ya es tarde” dice
“¿Come tan tarde?” dice
-Recién salgo de trabajar para el patrón- responde


(162)
Alas bifurcadas otra vez
de vuelta al pastizal.
Horizonte pleno,
la grama oscurece al crepúsculo solar.


(163)
Un ave chirría, trina
en la copa arbórea;
yo desde bajo la tierra
sembrado dentro, escucho la soledad.


(164)
Luces que se apagan intempestivamente,
calles vacías;
la última tienda cierra
lo que puede ser la morada de la noche.


(165)
A tientas,
a oscuras
¿Mañana que vendrá?,
más pasto de hierba para el animal


(166)
Espacio divergido también
divide dos días, el que fue ayer
el que mañana ha de venir
también tras un fragmentado sueño.


(167)
Una niña
con un cariño de padre sueña,
Una mujer
con cariño de un esposo ausente sueña,


(168)
La verdad, todos somos lo que soñamos
pues todos soñamos despiertos,
y aunque la realidad circundante
nos dice cortante ¡Despierta!
No lo hagas.


(169)
Sueña, la noche de plata soñada,
Sueña, el hermoso perfil de un día despierto.
Sueña a descifrar la verdad real.
Todo lo bueno sueña
y lo demás en ti se reflejará.


(170)
Hermana que no llega a calmar necesidad.
Me dices tranquilo y preocupado
acaso todos esos son
¿los sueños de la realidad?


(171)
¿Qué los sueños se hacen realidad
o nuestra realidad es un brillante y engorroso sueño?
lo cierto es que sea sueño o realidad
eso es lo que vives.


(172)
Detén el cambio si puedes,
deja a la segunda generación soñar
¿quién ha de detener el progreso social?
donde hombres y sueños más humanos sean.


(173)
Soldado en campo minado sueña
fin de la brutal guerra
manifestantes levantan pancartas
la araña que mata a una niña.

Dime ¿Finalmente eso es lo que sueñas?


Del libro de poemas: "Sueños de la Realidad". 1era Edición. Lima, Perú. 2012

Víctor Abraham desde la Civdad de Los Reyes del Perú.

La difícil tarea de ser crítico...

La difícil tarea de ser "crítico"

Decía Albert Camus, que nosotros debemos estar obligados antes que a juzgar, a comprender. Bajo esta óptica no se trata de ver la vida con rigurosidad, ni de intentar siquiera encasillarla en parámetros, estándares y torpes formatos para alimentar nuestro ego personal de perfeccionistas, sino de tratar de ver hasta en las cosas minúsculas y pequeñas la más grande muestra de genialidad que muchas veces está matizada de simpleza, ya que muchas veces lo que juzgamos ante nuestros ojos como incoherentes, absurdos y hasta cierto punto cándidos de contenido, no revela en nosotros mismos, sino la más fría muestra de humanidad.

No juzguemos, sino comprendamos y entendamos; y si queremos juzgar algo, primero veamos quienes somos nosotros mismos. "Quien esté libre de pecado, tire la primera piedra", decía Cristo.

Para este caso, les recomiendo este pequeño video, no les digo que lo juzguen, simplemente les digo obsérvenlo y escúchenlo.

Desde la Civdad de los Reyes del Perú.
Víctor Abraham les saluda.

Las máscaras americanas de Octavio Paz

Poesía:

Soy hombre: duro poco
y es enorme la noche.
Pero miro hacia arriba:
las estrellas escriben.
Sin entender comprendo:
también soy escritura
y en este mismo instante
alguien me deletrea.

Hermandad.

***

Las máscaras podridas que dividen al hombre de los hombres ,
al hombre de sí mismo,
se derrumban por un instante inmenso y vislumbramos nuestra unidad perdida,
el desamparo que es ser hombres ,
la gloria que es ser hombres y compartir el pan,
el sol, la muerte.
El olvidado asombro de estar vivos.

Del poema: "Piedra de sol", incluido en el libro de poemas: "Libertad bajo palabra". 1990.

***

Ensayos:

"Nuestra actitud vital también es historia. Quiero decir, los hechos históricos no son el mero resultado de otros hechos, sino de una voluntad singular, capaz de regir dentro de ciertos límites su fatalidad." Octavio Paz en "El laberinto de la soledad". 1950

"El laberinto de la soledad" es un libro publicado en 1950 por el escritor mexicano Octavio Paz. Consta de nueve ensayos:

"El pachuco y otros extremos"
"Máscaras mexicanas"
"Todos santos, día de muertos"
"Los hijos de la Malinche", donde expone su disertación sobre La Chingada
"Conquista y Colonia"
"De la Independencia a la Revolución"
"La inteligencia mexicana"
"Nuestros días", y
"Apéndice. La dialéctica de la soledad"

En ediciones posteriores del libro el propio autor añadió su "Postdata", basado en la conferencia que sobre el mismo tema presentó el 30 de octubre de 1969 en la Universidad de Texas. Dicha postdata incluye los siguientes apartados:
"Olimpiada y Tlatelolco"
"El desarrollo y otros espejismos"
"Crítica de la pirámide"

Sobre la obra: 

El laberinto de la soledad parte de una opinión trágica e irrevocable: en el ser mexicano está presente, aun después de muchas generaciones, el hecho de que se trata de un pueblo surgido de una violación. Dice Octavio Paz: "En todas sus dimensiones, de frente y de perfil, en su pasado y en su presente, el mexicano resulta un ser cargado de tradición que, acaso sin darse cuenta, actúa obedeciendo a la voz de la raza..."

Según el narrador y ensayista mexicano Enrique Serna, "el diagnóstico que hace en este libro Paz del mexicano "es duro y a veces cruel, pero no pesimista, pues viene acompañado de un llamado a la acción: 'La historia tiene la realidad atroz de una pesadilla; la grandeza del hombre consiste en hacer obras hermosas y durables con la sustancia real de esa pesadilla. O dicho de otro modo: transfigurar la pesadilla en visión, liberarnos, así sea por un instante, de la realidad disforme por medio de la creación.' En momentos de baja autoestima, un lectura ontológica del Laberinto podría contribuir a fomentar la apatía ciudadana, pues las dos actitudes que Paz sometió a crítica, la del chingón y la del agachado, mantienen una desoladora vigencia... El imperio de los chingones terminará cuando los agachados dejen de admirarlos, pero mientras tanto ambos bandos colaboran en la destrucción del país."

***

"(...)Viejo o adolescente, criollo o mestizo, general, obrero o licenciado, el mexicano se me aparece como un ser que se encierra y se preserva: máscara el rostro, máscara la sonrisa. Plantado en su arisca soledad, espinoso y cortés a un tiempo, todo le sirve para defenderse: el silencio y la palabra, la cortesía y el desprecio, la ironía y la resignación. Tan celoso de su intimidad como de la ajena, ni siquiera se atreve a rozar con los ojos al vecino: una mirada puede desencadenar la cólera de esas almas cargadas de electricidad. Atraviesa la vida como desollado; todo puede herirle, palabras y sospecha de palabras. Su lenguaje está lleno de reticencias, de figuras y alusiones, de puntos suspensivos; en su silencio hay repliegues, matices, nubarrones, arco iris súbitos, amenazas indescifrables. Aun en la disputa prefiere la expresión velada a la injuria: "al buen entendedor pocas palabras". En suma, entre la realidad y su persona se establece una muralla, no por invisible menos infranqueable, de impasibilidad y lejanía. El mexicano siempre está lejos, lejos del mundo y de los demás. Lejos, también, de sí mismo."

Fragmentos tomado del ensayo: Máscaras Mexicanas, en "El laberinto de la soledad" 1950

Ver enlace al libro de ensayos: "El laberinto de la soledad". 1950
http://www.hacer.org/pdf/Paz00.pdf

....

Reflexiones en torno al escritor:

La historia estudiada de Paz, a través del mexicano que se proyecta hacia América Latina. Una historia que en común encierran los pueblos nacidos del mestizaje amerindio-europeo. Un trabajo de antropología poética. Octavio Paz fue un poeta, escritor, ensayista y diplomático mexicano, Premio Nobel de Literatura (1990). Es considerado uno de los más grandes escritores del siglo XX y uno de los grandes poetas hispanos de todos los tiempos, su obra abarcó varios géneros, entre los que sobresalieron los textos poéticos, el ensayo y las traducciones.

Desde Lima, ciudad capital del Perú.

Víctor Abraham les saluda

SOCIEDADES OPACAS- Poesía

SOCIEDADES OPACAS

“Llego a pensar que debemos ser comprensivos, sin dejar de luchar contra ellos.”
Albert CAMUS. “La misión del escritor”

(1)
Torrentes manantiales,
explosiones caídas,
mirada indiferente,
el desdén conjeturado ¡ahí está!

(2)
miradas matan,
palabras hirientes,
mofas malvadas,
egoísmos perpetuos;

(3)
enhebran matanzas,
victiman inocentes;
jueces burlan justicias,
tu mirar condena.

(4)
Serpentean ilusiones por doquier ¡Victoria!
Taladran muros concretos
que oprimen actos deleznables

(5)
El poder adinerado coagulado en la sociedad
¡ahí está!
Siente el poder, dice ella
sumida dentro de la barraca,
barraca que no alimenta.

(6)
Lágrimas inundan campos de sequía,
nacen rosas negras
y sus espinas
hieren una vez más el costado de Cristo.

(7)
Niña mariposa aletea desnuda
mi lecho ajeno se regocija media hora
dinero mata sentimiento
calor de abrazo inhumano

(8)
Parque oscuro hormiguea
espalda haciendo el amor
y pensar… que el pasto lo come el animal
retumbado en miseria duerme

(9)
Duelen pies trajinados,
hígado, riñón perforado.
El moribundo se extingue.
La eutanasia finaliza la diálisis.

(10)
Mordaz impotencia se ríe
ondas acuáticas bajan
y espesas decantan pasiones.

(11)
Mar contaminado…
Cristal fragmentado…
Trovas saltan alegres…
Alpiste de palomas se esparce y comen
comen de la mano de Dios

(12)
Sol en crecimiento lunar,
esperanzas absurdas;
sólo hay realidad ausculta
con inocentes engaños.

(13)
Cortinas de humo
traman los estados poderosos y corruptos
medios de información, una vez más buscan su burda publicidad
porque ello vende…

El invidente quiere ver lo que escucha
El sordo quiere oír lo que ver sus ojos pueden.

¿Es la sociedad que vives ésta?

Del libro de poemas: "Sueños de la Realidad". 1era Edición. Lima, Perú. 2012.

Víctor Abraham desde la Civdad de Los Reyes del Perú

50 años sin Camus, la memoria del respeto

Al inicio de 1960, en el trayecto de Lyon a París por la Nacional 5, más concretamente en un lugar llamado Petit-Villeblevin, moría el novelista, dramaturgo y ensayista Albert Camus.

Este año se cumplen exactamente 50 años del fallecimiento de uno de los intelectuales más importantes del siglo XX, cuyo pensamiento y obra han marcado, como pocos, a la historia del pensamiento y la cultura francesa, europea y occidental.

Nació el 7 de noviembre de 1913 en un barrio pobre del este de Argelia (en aquella época departamento francés). Camus describe el contacto con su madre, mujer humilde, iletrada y medio sorda. Un padre muerto en la primera guerra mundial, meses después de su nacimiento.

La infancia austera y rígida del hogar fue compensada por el afecto y estímulo de su maestro, Louis Germain, quien le ayuda a conseguir una beca para entrar al Liceo. Camus agradecerá al sempiterno su ayuda e incluso le dedicará el famoso "Discurso de Suecia", pronunciado al recibir el Premio Nobel de Literatura en 1957.

A partir de su mudanza a Francia se acentuó su interés por el existencialismo, que tiene una clara influencia en su obra. Fue miembro activo de la resistencia francesa durante la Segunda Guerra Mundial y entre 1945 y 1947 fue director de Combat, una revista clandestina. 1942 marca un momento muy importante con la publicación de una de sus obras más importantes: El extranjero.

De sus obras existencialistas podríamos nombrar: El mito de Sísifo (1942), que es, de alguna manera, la contraparte filosófica de la novela El extranjero. Luego, más adelante, la obra de teatro Calígula (1945) y La Peste (1947). En la década siguiente aparecería nuevamente en el teatro Estado de sitio (1952) y, sobre todo, El hombre Rebelde, publicado en 1951. En 1957 le conceden el Premio Nobel de Literatura y justamente la lectura de su discurso de aceptación me hace pensar en la vigencia de su pensamiento.

Camus tiene un estilo muy particular, conciso, directo y profundo. Aunque posee un estilo muy sencillo no por eso es fácil de leerlo. En sus frases cortas e incisivas se esconde una profundidad de pensamiento que nos sacude las partes más escondidas de nuestro ser.

La opción de Camus fue siempre la rebelión contra lo absurdo y fue un verdadero humanista que usó la palabra como instrumento de lucha en la búsqueda de la igualdad. Lo extraordinario de Camus son sus metáforas, con las cuales ha tratado de definir siempre la humanidad. El compromiso de Camus fue con el hombre, no con su concepto.

En Francia, con motivo del aniversario de su muerte, proliferan las biografías sobre aspectos poco conocidos de su vida y los homenajes oficiales se suceden.

Fuente: Texto extraído de la Alianza Francesa de Trujillo (2010), por conmemorarse los 50 años del fallecimiento del escritor citado.

Sobre el mítico "Libro de los muertos"

¡Oh, vosotros espíritus divinos, que hacéis penetrar las almas perfectas en la morada sacrosanta de Osiris! ¡Traed las ofrendas consagradas para hacer vivir mi alma!...

¡Oh vosotros espíritus divinos que abrís la senda y apartáis los obstáculos, franquead a mi alma el sendero hacia la morada de Osiris....

Yo soy profeta... yo dirijo las ceremonias de Mendes, yo soy el gran jefe de la Obra que pone el arca sagrada sobre el soporte...

¡Te saludo, Osiris, señor del Amenti!
¡Deja que penetre en paz en tu reino!
¡Deja que los señores de la tierra santa me reciban con exclamaciones de júbilo!

¡Que pueda experimentar todas las metamorfosis posibles, por todas las sendas de las regiones del más allá obedeciendo el deseo de mi corazón!”...
Así da inicio la ceremonia funeraria...

...

Realmente es loable la exposición del cortejo fúnebre, que es desarrollado entre dibujos y jeroglíficos, relación simbólica que perdurará hasta el Juicio Final. (Capítulo 125)

"No dejes que le vea ningún hombre. El hecho de divulgarlo, constituye una tremenda abominación. Ocúltale, para que nadie sepa que existe”. Así queda legado a la humanidad con una advertencia este mítico libro.

Dentro de los temas históricos de Literatura que vengo profundizando con mis estudiantes, estuve hace poco investigando algo más, remontándome a esa sociedad teocrática tan antigua.

Realmente fascinante es saber como la Literatura va tomando presencia en la vida substancial del Ser Humano siempre afianzando su respuesta crítica y su ojo observador para inquirir los males sociales que cada sociedad trae consigo: esa lucha antagónica eterna entre el bien y el mal, interés de los egipcios por mostrar al mundo ya desde hace casi 5 000 a.C. EL SIGNIFICADO REAL que tiene LA OTRA VIDA.

Este libro misterioso de figuras acompañadas casi siempre de su correspondiente texto arcaicamente jeroglífico hierático fue encontrado en el interior del sarcófago de las momias de los altos dignatarios del antiguo Egipto.  En palabras de la historiadora Guadalupe Licea Rivera, podemos entender este extraño libro como "(...) dicho rollo que se colocaba bajo la cabeza del difunto y que narraba bajo una forma simbólica, el viaje de ultratumba del alma, según los sacerdotes de Ammón-Ra".

Víctor Abraham
Desde la Civdad de los Reyes del Perú.

La esencia de escribir

Yo escribo

Cuando se cierne la negra noche
y envuelve en la densidad de sus deseos mis anhelos
yo escribo…

Cuando siento que el viento
pasa apresurado al mar
con su brisa acariciando mi mejilla
yo escribo…

Cuando exclusivamente sé
que el mañana vendrá al salir el sol
y que el hoy, es el que vivo;
así entiendo y escribo…

Me dices
que las cosas más bellas las hace el hombre
con el esfuerzo más simple
y que cada día que nos va dejando la vida
aprendemos algo
desde el conocer el nombre de una pequeña calle
hasta ganar a un amigo,
esto me levanta en fuego y escribo…

Me dices
que si nos detuviéramos a escuchar
por un instantáneo momento
lo que nos canta el apurado viento
tras su tránsito por llegar al mar
y en este lapso,
un mensaje de este recogiéramos;
con la razón dándote a ti
escribo…

¿De qué valen los anhelos?
Si no lo acompañamos de optimismo.

¿De qué valen los sueños?
Si no los dejamos libres para que nos guíen.

De repente, sea así como tú dices
que en los aspectos más sencillos
se esconde siempre la voz del universo,
y que con un fuerte abrazo
produce el bendito calor humano…
¡No sé!
sin embargo, al sentir todo esto
simplemente acabo refugiándome y escribo.

"Yo escribo" en "Profeso que he sentido en el pensamiento". Lima. Perú. 2014

Desde Lima del Perú.
Víctor Abraham

"La selva y el mar": Fuerzas inagotables de amor.

Allá por las remotas
luces o aceros aún no usados,
tigres del tamaño del odio,
leones como un corazón hirsuto,
sangre como la tristeza aplacada,
se baten con la hiena amarilla que toma la forma del poniente insaciable.

Oh blancura súbita,
las ojeras violáceas de unos ojos marchitos,
cuando las fieras muestran sus espadas o dientes
como latidos de un corazón que casi todo lo ignora, menos el amor,
al descubierto en los cuellos allá donde la arteria golpea,
donde no se sabe si es el amor o el odio
lo que reluce en los blancos colmillos.

Acariciar la fosca melena
mientras se siente la poderosa garra en la tierra,
mientras las raíces de los árboles, temblorosas,
sienten las uñas profundas
como un amor que así invade.

Mirar esos ojos que sólo de noche fulgen,
donde todavía un cervatillo ya devorado
luce su diminuta imagen de oro nocturno,
un adiós que centellea de póstuma ternura.

El tigre, el león cazador, el elefante que en sus colmillos lleva algún suave collar,
la cobra que se parece al amor más ardiente,
el águila que acaricia la roca como los sesos duros,
el pequeño escorpión que con sus pinzas sólo aspira a oprimir un instante la vida,
la menguada presencia de un cuerpo de hombre que jamás podrá ser confundido con una selva,
ese piso feliz por el que viborillas perspicaces hacen su nido en la axila del musgo,
mientras la pulcra coccinela se evade de una hoja de magnolia sedosa...
Todo suena cuando el rumor del bosque siempre virgen
se levanta como dos alas de oro,
élitros, bronce o caracol rotundo,
frente a un mar que jamás confundirá sus espumas con las ramillas tiernas.

La espera sosegada,
esa esperanza siempre verde,
pájaro, paraíso, fasto de plumas no tocadas,
inventa los ramajes más altos,
donde los colmillos de música,
donde las garras poderosas, el amor que se clava,
la sangre ardiente que brota de la herida,
no alcanzará, por más que el surtidor se prolongue,
por más que los pechos entreabiertos en tierra
proyecten su dolor o su avidez a los cielos azules.

Pájaro de la dicha,
azul pájaro o pluma,
sobre un sordo rumor de fieras solitarias,
del amor o castigo contra los troncos estériles,
frente al mar remotísimo que como la luz se retira.

"La Selva y el mar" del libro de poemas: "La destrucción o el amor". 1935 

Reflexiones en torno al autor:

Junto con Altolaguirre, Lorca, Alberti, María Teresa, Salinas entre otros forman la talentosa generación española del 27. Vicente Aleixandre encierra en el libro "La destrucción o el amor" (1935), una interrogante irracionalista, y la expresión se acerca a la escritura automática, aunque sin aceptar la misma como dogma de fe. El poeta celebra el amor como fuerza natural ingobernable, que destruye todas las limitaciones del ser humano, y critica los convencionalismos con que la sociedad intenta apresarlo.
Es el poema: La selva y el mar, la expresión unísona del amor real y sin medida.A juzgar sobre lo que se escribe una selva densa donde los animales toman forma y apariencia subjetiva de ver el mundo. Premio Nobel de Literatura 1977. Poeta sevillano ante todo y amigo entrañable de Neruda.

Desde la Ciudad de los Reyes del Perú, Lima.
Víctor Abraham les saluda.

Las Interrogaciones de Gabriela mistral

¿Cómo quedan, Señor, durmiendo los suicidas?
¿Un cuajo entre la boca, las dos sienes vaciadas,
las lunas de los ojos albas y engrandecidas,
hacia un ancla invisible las manos orientadas?

¿O Tú llegas después que los hombres se han ido,
y les bajas el párpado sobre el ojo cegado,
acomodas las vísceras sin dolor y sin ruido
y entrecruzas las manos sobre el pecho callado?

El rosal que los vivos riegan sobre su huesa
¿no le pinta a sus rosas unas formas de heridas?
¿No tiene acre el olor, sombría la belleza
y las frondas menguadas de serpientes tejidas?

Y responde, Señor: Cuando se fuga el alma
por la mojada puerta de las largas heridas,
¿entra en la zona tuya hendiendo el aire en calma
o se oye un crepitar de alas enloquecidas?

¿Angosto cerco lívido se aprieta en torno suyo?
¿El éter es un campo de monstruos florecido?
¿En el pavor no aciertan ni con el nombre tuyo?
¿O van gritando sobre tu corazón dormido?

¿No hay un rayo de sol que los alcance un día?
¿No hay agua que los lave de sus estigmas rojos?
¿Para ellos solamente queda tu entraña fría,
sordo tu oído fino y apretados tus ojos?

Tal el hombre asegura, por error o malicia;
mas yo, que te he gustado, como un vino, Señor,
mientras los otros siguen llamándote Justicia,
¡no te llamaré nunca otra cosa que Amor!

Yo sé que como el hombre fue siempre zarpa dura;
la catarata, vértigo; aspereza, la sierra.
¡Tú eres el vaso donde se esponjan de dulzura
los nectarios de todos los huertos de la Tierra!

"Interrogaciones"
Del libro de poemas: "Sonetos de la muerte" 1914

Sobre la autora y su poesía:
"Los Sonetos de la muerte", son los bellos poemas con que Lucía Godoy se dio a conocer por primera vez al mundo literario como Gabriela Mistral, con este libro gana los juegos florales en su natal Chile. Mujer y amante de la vida, contradictoria y revolucionaria con la misma, contestaria en sus inicios y alentadora de vida en sus finales. Muere haciendo un canto general completo a Chile que será publicado póstumamente. Premio Nobel de Literatura 1945, pionera de la mujer y nada conservadora de la sociedad femenina aristocrática de su época. Viajera inalcanzable.

Desde Lima, ciudad capital del Perú.
Víctor Abraham les saluda.